신화 극장

“정신병자들이 연기하는 혁명 이야기, 그 속에서 진짜 미친 건 누구일까?”극중극, 부조리, 철학, 그리고 폭력. 오늘은 독일 현대극의 실험정신을 대표하는 작품, 페터 바이스의 『마라/사드』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/JtYD2-tBID4 작가 소개페터 바이스(Peter Weiss)는 독일 출신의 극작가이자 소설가, 그리고 실험영화 감독으로, 정치와 예술, 폭력과 윤리의 경계를 탐구한 작가입니다.『마라/사드』는 그의 대표작으로, 1960년대 독일 연극계에 신선한 충격을 주었으며 브레히트 이후 가장 정치적이고 실험적인 작품 중 하나로 평가받습니다. 줄거리무대는 프랑스 혁명 이후의 어느 정신병원. 사드 후작은 이곳에 수감 중이며, 병원장의 허락 하에 정신병 환자들과 함께 연극..

“끊어진 전화선 너머로, 그녀는 사랑을 떠나보낸다.”단 한 명의 인물, 단 한 대의 전화기. 절절한 사랑의 끝을 고백하는 1인극의 진수,오늘은 장 콕토의 『목소리(La Voix Humaine)』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/3cHrTc3b4yU 작가 소개장 콕토(Jean Cocteau)는 프랑스의 시인이자 극작가, 영화감독으로 초현실주의와 상징주의를 결합한 미학적, 연극적 실험을 자유롭게 넘나든 예술가입니다. 『목소리』는 그의 대표적인 희곡으로 1인극의 형태로 사랑과 절망, 인간의 내면을 깊이 파고든 작품입니다. 1930년대 초연 이후, 여성의 감정과 언어의 힘을 가장 순도 높게 담아낸 작품으로 평가받습니다. 줄거리무대엔 단 하나의 인물, ‘그녀’만이 등장합니다. 배경은 ..

“나는 죽어야 해요. 내 방식대로, 나의 진실을 지키며.”고대 그리스의 신화를 현대적 윤리로 재해석한 비극.오늘은 장 아누이의 현대 비극 『안티고네』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/UqTT4680ii4 작가 소개장 아누이(Jean Anouilh)는 프랑스의 극작가로, 고전 신화를 현대적 갈등과 철학으로 다시 빚어낸 예술가입니다.그의 『안티고네』는 소포클레스 원작을 바탕으로, 제2차 세계대전 당시 프랑스의 정치적 현실과 인간의 도덕적 선택을 담아낸 저항의 비극입니다.1944년, 나치가 점령한 파리에서 초연되어 거대한 반향을 일으켰는데, 저항과 순응, 죽음과 선택에 대한 철학적 메시지를 담고 있습니다. 줄거리이야기는 테베 왕국. 왕 크레온은 내전 후 조카 폴리네이케스가 반역자라..

“가난하다는 이유로, 말을 더듬는다는 이유로, 나는 왜 실험당하고, 조롱당해야 했을까?”한 인간의 붕괴를 통해 사회의 잔인함을 폭로하는, 오늘은 게오르그 뷔히너의 미완성 걸작, 『보이첵』을 소개합니다.『보이첵』은 한 인간이 어떻게 부서지고 무너지는가를 잔인할 정도로 날것의 언어로 보여주는 작품입니다.https://youtube.com/shorts/96HvtLsoatk 작가 소개게오르그 뷔히너Georg Büchner), 독일 낭만주의가 끝나갈 무렵, 단 23세의 나이로 세상을 떠난 젊은 작가. 『당통의 죽음』, 『레옹스와 레나』, 그리고 미완성 유작 『보이첵』.비선형 구조, 파편화된 장면 구성, 사회 비판의 날카로움. 이 한 편의 희곡만으로도 뷔히너는 현대 희곡의 선구자로 남게 됩니다.『보이첵』은 사회의 ..

“주인이 없는 시간, 하녀들은 연극을 시작한다.”놀이처럼 시작된 흉내는 점차 목숨을 건 의식으로 변합니다.진짜와 가짜, 주체와 모방, 사랑과 증오는 이 무대에서 분리되지 않습니다.오늘은 장 주네의 심리극이자, 프랑스 현대극의 혁신적 실험작 『하녀들』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/XXLA1iYA0gg 작가 소개장 주네(Jean Genet)는 프랑스의 시인이자 소설가, 극작가이며, 사회 밖의 존재인 죄수, 성소수자, 하층민의 시선에서 권력과 정체성, 욕망을 철저히 해부한 예술가입니다.『하녀들』은 그의 연극 세계를 대표하는 작품으로, 연극성과 파괴성, 그리고 언어의 시적 폭력을 결합한 실험극입니다.초연 당시부터 프랑스 현대극의 충격으로 평가받으며 현대 연극이 무엇을 보여줄 수 ..

“진실은 언제나, 게임 끝에 드러난다.”사랑인가 전쟁인가. 말은 칼이 되고, 웃음은 공격이 되며, 한밤중의 대화는 서로를 해부하는 의식이 됩니다.오늘은 에드워드 올비(Edward Albee)의 명작, 『누가 버지니아 울프를 두려워하랴』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/BKo2ZJdgh4U 작가 소개에드워드 올비 (Edward Albee) 는 미국의 부조리극을 대표하는 극작가로, 『누가 버지니아 울프를 두려워하랴』는 그의 대표작이자 현대 연극의 심리적 깊이를 극한까지 밀어붙인 작품입니다.1962년 초연 후 폭발적인 반응을 일으켰고, 미국 사회의 허위, 결혼의 본질, 인간 존재의 위기를 적나라하게 그려냈습니다. 줄거리새벽 두 시. 대학 역사학 교수인 조지와 총장 딸이자 그의 아내..

“기억은 시처럼 흐릿하고, 가끔은 너무 투명해서 아프다.” 현실과 환상 사이에서 부서져 가는 한 가족의 이야기.오늘은 테네시 윌리엄스의 또 다른 걸작, 『유리동물원』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/t9EfBuhl9MY 작가 소개테네시 윌리엄스(Tennessee Williams)는 미국 현대극의 감수성을 대표하는 극작가로, 『유리동물원』은 그의 자전적 요소가 가장 짙게 녹아든 작품입니다. 그는 이 작품을 통해 현실과 꿈, 가족과 책임, 그리고 도피와 상처를 가장 섬세하고 시적으로 풀어냅니다. 초연 이후 미국 현대극의 새로운 지평을 열었다는 평가를 받았습니다. 줄거리무대는 1930년대 미국 대공황 시기, 세인트루이스의 작은 아파트. 내레이터이자 등장인물인 톰이 기억 속의 장면들..

“나는 늘 친절에 의지해 살아왔어요.”욕망, 허위, 그리고 붕괴.현실을 사실적으로 보여주면서도 빛과 음악, 상징을 통해 인물의 내면을 시적으로 드러내는, 미국 현대극의 시적 리얼리즘이 폭발한 걸작, 오늘은 테네시 윌리엄스의 『욕망이라는 이름의 전차』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/_2OSF1LKUX8 작가 소개테네시 윌리엄스(Tennessee Williams)는 인간의 내면 깊은 곳에 도사린 외로움과 욕망, 사회적 압력에 짓눌린 개인의 붕괴를 섬세하고도 시적으로 표현한 미국 현대극의 대표 작가입니다.그의 대표작인 『욕망이라는 이름의 전차』는 퓰리처상을 수상하며, 사실주의와 상징주의를 결합한 현대극의 새로운 지평을 열었습니다. 줄거리남부 귀족 가문의 몰락한 여인 블랑쉬 뒤부아..

“진실을 말하면, 모두가 죽는다.” 거짓이 진실을 삼키고, 침묵이 생존의 조건이 되는 시대. 마녀사냥이라는 광기를 통해 거짓과 권력, 양심의 갈등을 그려낸 정치극. 오늘은 아서 밀러의 또 다른 걸작, 『시련』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/DEfmeXSY3co 작가 소개아서 밀러(Arthur Miller)는 미국 현대극의 양심이라 불리는 작가입니다.『세일즈맨의 죽음』에서는 한 가장의 몰락을 통해 아메리칸 드림의 허상을 드러냈고, 『시련』에서는 역사적 사건을 통해 집단 히스테리와 정치적 폭력을 통렬히 고발했습니다.이 작품은 1692년 세일럼 마녀재판이라는 실화를 바탕으로 하며, 1950년대 미국의 매카시즘을 비판하는 정치 은유극으로 탄생했습니다.밀러 자신도 이 작품으로 인해 ..

“나는 잘 팔리는 사람이야… 그렇지?”아메리칸 드림을 쫓던 한 가장의 몰락. 꿈과 현실의 충돌, 가족과 사회의 압박을 정면으로 다룬 20세기 미국 비극의 대표작.오늘은 아서 밀러의 『세일즈맨의 죽음』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/Jjr5p4m8kEk 작가 소개 아서 밀러는 사회적 비판과 인간 심리를 결합한 미국 현대극의 대표 극작가입니다. 그는 드라마를 통해 개인의 도덕성과 사회 구조의 충돌을 파고들며 현대인의 정체성과 불안을 직시했습니다.『세일즈맨의 죽음』은 그의 대표작으로, 평범한 인간도 비극의 주인공이 될 수 있다는 선언이자 아메리칸 드림을 향한 날카로운 질문입니다. 줄거리윌리 로먼은 63세의 세일즈맨입니다. 그는 “잘 보이면 성공한다”는 말을 신념처럼 믿으며 살..