신화 극장

“나는 죽어야 해요. 내 방식대로, 나의 진실을 지키며.”고대 그리스의 신화를 현대적 윤리로 재해석한 비극.오늘은 장 아누이의 현대 비극 『안티고네』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/UqTT4680ii4 작가 소개장 아누이(Jean Anouilh)는 프랑스의 극작가로, 고전 신화를 현대적 갈등과 철학으로 다시 빚어낸 예술가입니다.그의 『안티고네』는 소포클레스 원작을 바탕으로, 제2차 세계대전 당시 프랑스의 정치적 현실과 인간의 도덕적 선택을 담아낸 저항의 비극입니다.1944년, 나치가 점령한 파리에서 초연되어 거대한 반향을 일으켰는데, 저항과 순응, 죽음과 선택에 대한 철학적 메시지를 담고 있습니다. 줄거리이야기는 테베 왕국. 왕 크레온은 내전 후 조카 폴리네이케스가 반역자라..

“나는 잘 팔리는 사람이야… 그렇지?”아메리칸 드림을 쫓던 한 가장의 몰락. 꿈과 현실의 충돌, 가족과 사회의 압박을 정면으로 다룬 20세기 미국 비극의 대표작.오늘은 아서 밀러의 『세일즈맨의 죽음』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/Jjr5p4m8kEk 작가 소개 아서 밀러는 사회적 비판과 인간 심리를 결합한 미국 현대극의 대표 극작가입니다. 그는 드라마를 통해 개인의 도덕성과 사회 구조의 충돌을 파고들며 현대인의 정체성과 불안을 직시했습니다.『세일즈맨의 죽음』은 그의 대표작으로, 평범한 인간도 비극의 주인공이 될 수 있다는 선언이자 아메리칸 드림을 향한 날카로운 질문입니다. 줄거리윌리 로먼은 63세의 세일즈맨입니다. 그는 “잘 보이면 성공한다”는 말을 신념처럼 믿으며 살..

“욕망은, 때로는 피보다 진한 저주를 낳는다.” 신화와 성경의 언어를 빌려 가족, 죄, 금지된 사랑을 그려낸 오닐의 상징적 걸작. 오늘은 『느릅나무 밑의 욕망』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/qS-BJiv2zUk 작가 소개 유진 오닐(Eugene O'Neill) 은 미국 근대극의 아버지로 불리며 현실주의적 극작술에 신화적 상징과 심리적 깊이를 결합한 작가입니다.『느릅나무 밑의 욕망』은 그리스 신화의 오이디푸스, 페드라, 성경 속 구약의 주제들을 모티프로 삼아 미국 농촌 가정에서 벌어지는 금지된 욕망과 파멸의 서사를 그려냅니다. 줄거리장소는 1850년대, 뉴잉글랜드의 농장. 주인공 에븐은 아버지 에브니가 독재적으로 지배해 온 이 농장을 자신의 것이라 믿고 살고 있습니다. ..

“전쟁은 계속돼야 해요. 그래야 내가 먹고살 수 있죠.” 도덕과 생존, 전쟁과 자본 사이에서 한 어머니가 보여주는 냉혹한 생존의 드라마.오늘은 브레히트의 대표작, 『억척어멈과 그 자식들』을 소개합니다. 이 작품은 전쟁의 비극을 고발하는 동시에, 그 전쟁을 살아야만 했던 ‘어머니’의 처절한 현실을 무대로 끌어올립니다.https://youtube.com/shorts/-rhfJFEYrDI 작가 소개베로톨트 브레히트(Bertolt Brecht)는 연극이 관객을 감정적으로 울리는 것보다, 생각하게 만드는 것을 더 중요하게 여겼습니다. 그는 ‘서사극’과 ‘소외 효과’를 통해 관객이 인물에 몰입하기보다 극과 거리를 두고 비판적으로 사유하도록 유도했습니다.『억척어멈과 그 자식들』은 그의 정치적 입장과 미학이 절묘하게 ..

“정의란 무엇인가? 누가 아이의 진짜 어머니인가?” 이 질문 하나로 시작된, 가장 서사적이고 가장 아름다운 베르톨트 브레히트(Bertolt Brecht)의 연극.오늘은 『코카서스의 백묵원』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/uhNR_283Uug 작가 소개브레히트는 ‘감정에 빠진 연극이 아닌, 사고하게 만드는 연극’을 주장한 서사극의 창시자입니다.『코카서스의 백묵원』은 그의 대표작 중에서도 이야기 구조, 시적 언어, 서사기법이 가장 풍부하게 융합된 걸작으로 평가받습니다. 조지아 지역의 전설에서 영감을 받아 고전적인 솔로몬 재판 이야기를 새로운 방식으로 해석한 작품입니다.줄거리코카서스 지방의 어느 농장. 두 마을이 땅을 두고 분쟁합니다. 이때 한 노래극 단원이 등장해 옛날 이 땅에..

“우리는 더 이상 견딜 수 없다.”익명의 군중이 외친 이 말 한마디가, 무대에 울려 퍼진 순간…관객은 더 이상 객석에 앉아 있기만 할 수 없었습니다.오늘 소개할 작품은 독일 자연주의 연극의 정수,게르하르트 하우프트만(Gerhart Hauptmann) 의 『직조공들』입니다.https://youtube.com/shorts/Wxr0VZ6FYIU 작가 소개하우프트만은 19세기 말 독일 자연주의 연극을 대표하는 극작가입니다.그는 소외된 계층과 사회적 약자의 삶을 무대 위로 올리며 "연극은 현실의 거울이다"라는 명제를 작품 속에서 실현해 냈죠.『직조공들』은 1844년 독일 실레지아 지방에서 실제로 일어난 직조공들의 반란을 바탕으로 만들어졌으며, 초연 당시 독일 전역에 큰 사회적 파장을 일으켰습니다. 줄거리무대는 1..

“우린 지금 춤추는 게 아니야. 벼랑 끝에서 균형을 잡는 거야.”하룻밤의 파국 속에서 계급, 성별, 욕망이 정면으로 충돌하는 강렬한 심리극.오늘은 스웨덴 자연주의 연극의 대표작, 스트린드베리의 『미스 줄리』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/1jzW3wH48ho 작가 소개아우구스트 스트린드베리(August Strindberg)는 스웨덴 출신의 극작가로, 자연주의 연극과 심리극의 선구자로 불립니다.그는 인간의 본능, 무의식, 권력의 역학을 깊이 있게 파고들며, ‘내면의 전쟁’을 무대 위에 생생하게 옮긴 작가입니다.『미스 줄리』는 그의 대표작으로, 단 세 인물과 단 하나의 공간 안에서 인간 심리의 폭발적인 충돌을 그려냅니다. 줄거리한밤중, 백작의 저택 지하 주방. 여름 축제가 한창..

“우린 일해야 해… 죽을 때까지.”이 짧은 대사는 평범한 일상에 스며든 슬픔, 되돌릴 수 없는 후회, 그리고 조용히 무너져 가는 삶에 대한 체념 어린 고백입니다.오늘은 안톤 체홉의 또 다른 대표작, 『바냐 아저씨』를 소개합니다.그 안에는 크게 울부짖지 않지만 깊이 아픈 인생의 진실이, 담담한 대사와 침묵 속에 고요히 흐르고 있습니다.https://youtube.com/shorts/s9ohm7r65-w 작가 소개안톤 체홉(Anton Chekhov)은 사건보다 감정, 갈등보다 침묵 속의 심리를 통해 인물의 내면을 섬세하게 조명한 작가입니다.『바냐 아저씨』는 그의 대표적인 사실주의 희곡으로, 한적한 시골 저택을 무대로 삶의 의미, 헛된 희생, 사랑과 환멸이 조용히 교차하는 작품입니다.거창한 사건 하나 없이도,..

“나는 지금 내 인생을 말하는 거야. 내 갈매기… 갈매기를 죽였어.”그 한마디에 스며든 것은 예술의 고통, 사랑의 상처, 실패의 그림자, 그리고 존재의 깊은 고독입니다.오늘, 우리는 안톤 체홉의 인생을 통째로 담은 역작, 『갈매기』를 만나봅니다.고요한 절망이 아름다움으로 승화되는 순간, 그 침묵의 울림에 귀 기울여보시길 바랍니다.https://youtube.com/shorts/r6q6J4RrWRo 작가 소개안톤 체홉(Anton Chekhov)은 19세기 러시아 사실주의 연극을 20세기 현대극으로 이끈 선구자입니다.『갈매기』는 그가 처음으로 선보인 본격적인 장막극으로, 초연 당시엔 냉담한 혹평 속에 묻힐 뻔했지만,이후 연출가 콘스탄틴 스타니슬라브스키의 탁월한 해석을 통해 무대 위에서 다시 숨을 쉬게 되었습..

“무대 위에서 도끼 소리가 들릴 때, 그건 단지 나무를 자르는 소리가 아닙니다.”한 시대가 끝나고, 익숙했던 모든 것들이 사라져가는 순간.오늘은 체홉의 마지막 희곡, 『벚꽃 동산』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/AhvhoR-56Tg 작가 소개안톤 체홉(Anton Chekhov)은 사건보다 인물의 내면에 집중하며 현대 연극의 스타일을 바꿔 놓은 러시아 극작가입니다. 『벚꽃 동산』은 그의 유작으로, 사회 구조의 변화 속에서 사라지는 계급과 감정을 가장 조용하면서도 우아하게 그려낸 작품입니다.이 작품은 어떤 연출은 비극으로, 또 어떤 연출은 희극으로 해석할 수 있을 만큼 입체적인 희곡입니다. 줄거리러시아 귀족 출신 랍라네프스카야 부인은 오랫동안 외국에서 방탕한 생활을 하다, 가세..