신화 극장

“나는 지금 내 인생을 말하는 거야. 내 갈매기… 갈매기를 죽였어.”그 한마디에 스며든 것은 예술의 고통, 사랑의 상처, 실패의 그림자, 그리고 존재의 깊은 고독입니다.오늘, 우리는 안톤 체홉의 인생을 통째로 담은 역작, 『갈매기』를 만나봅니다.고요한 절망이 아름다움으로 승화되는 순간, 그 침묵의 울림에 귀 기울여보시길 바랍니다.https://youtube.com/shorts/r6q6J4RrWRo 작가 소개안톤 체홉(Anton Chekhov)은 19세기 러시아 사실주의 연극을 20세기 현대극으로 이끈 선구자입니다.『갈매기』는 그가 처음으로 선보인 본격적인 장막극으로, 초연 당시엔 냉담한 혹평 속에 묻힐 뻔했지만,이후 연출가 콘스탄틴 스타니슬라브스키의 탁월한 해석을 통해 무대 위에서 다시 숨을 쉬게 되었습..

“무대 위에서 도끼 소리가 들릴 때, 그건 단지 나무를 자르는 소리가 아닙니다.”한 시대가 끝나고, 익숙했던 모든 것들이 사라져가는 순간.오늘은 체홉의 마지막 희곡, 『벚꽃 동산』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/AhvhoR-56Tg 작가 소개안톤 체홉(Anton Chekhov)은 사건보다 인물의 내면에 집중하며 현대 연극의 스타일을 바꿔 놓은 러시아 극작가입니다. 『벚꽃 동산』은 그의 유작으로, 사회 구조의 변화 속에서 사라지는 계급과 감정을 가장 조용하면서도 우아하게 그려낸 작품입니다.이 작품은 어떤 연출은 비극으로, 또 어떤 연출은 희극으로 해석할 수 있을 만큼 입체적인 희곡입니다. 줄거리러시아 귀족 출신 랍라네프스카야 부인은 오랫동안 외국에서 방탕한 생활을 하다, 가세..

“모스크바로 가고 싶어… 언젠가는.” 희망과 현실 사이, 아무 일도 일어나지 않는 것 같은데 모든 것이 무너지고 있는 사람들의 이야기.오늘은 러시아 사실주의의 거장, 안톤 체홉(Anton Chekhov)의 『세 자매』입니다.https://youtube.com/shorts/8EAArapjosc 작가 소개안톤 체홉은 러시아의 극작가이자 단편소설의 대가입니다.그는 극 속에서 커다란 사건 대신 작은 일상 속 침묵, 정체, 그리고 흐느낌 없는 절망을 그렸습니다.『세 자매』는 『벚꽃 동산』, 『바냐 아저씨』, 『갈매기』와 함께 체홉의 4대 희곡으로 불리며, 현대극의 흐름을 바꾼 작품입니다. 줄거리러시아의 어느 지방 소도시. 오랜 군인 가정의 세 자매, 올가, 마샤, 이리나는 모두 현실에 갇힌 삶을 살아가고 있습니다..

“그녀는 왜 아무도 다치지 않은 권총을 들고 있었을까?” 19세기 말, 여성의 삶과 자유에 대한 깊은 질문을 던지는 입센의 심리극 『헤다 게블러』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/-cSJdNe0XZU 작가 소개헨리크 입센은 노르웨이의 극작가로, 현대 리얼리즘 극의 아버지로 불립니다. 『인형의 집』, 『유령』, 『바다에서 온 여인』 등의 작품을 통해 가부장제와 인간 내면을 비판적으로 조망했죠. 그의 후기작인 『헤다 게블러』(1890)는 여성의 무기력함, 사회적 억압, 그리고 죽음에 대한 충동을 섬세하면서도 무섭도록 냉정하게 다룬 심리극입니다. 줄거리결혼한 지 6개월이 된 귀족 출신 여성 헤다 게블러는 지적 야망이 없고 순응적인 남편 테스만과 함께 신혼집으로 돌아옵니다. 하지만 ..

“과거는 사라지지 않는다. 그건 유령처럼 오늘을 따라다닌다.”사회가 숨긴 진실, 가족이 감춘 죄, 그리고 그 유산이 자식에게까지 이어지는 비극.오늘은 입센의 문제작, 『유령』입니다.https://youtube.com/shorts/VJyUK0QmUY0 작가 소개입센(Ibsen)은 리얼리즘 드라마의 창시자로 불립니다.『인형의 집』에서 가부장제와 여성의 자유를 다뤘다면, 『유령』에서는 훨씬 더 어두운 주제, 위선, 성병, 가족의 타락, 사회의 무지 등을 정면으로 다룹니다.이 작품은 당시 검열과 비난에도 불구하고 오늘날까지 깊은 울림을 주는 문제작으로 평가됩니다. 줄거리노르웨이의 외딴 시골 저택. 알빙 부인은 자신의 남편, 알빙 대위의 기일을 맞아 고아원을 완공하려 준비 중입니다. 고아원은 겉보기엔 고인을 추모..

“오늘 밤은 잠을 자지 않겠어요.” 이 대사 후 얼마 지나지 않아 무대 위에서 문이 닫히는 소리가 크게 울립니다. 이 소리는 19세기 유럽 전체를 흔든 여성 해방의 시작이었습니다. 오늘은 근대 리얼리즘 희곡의 출발점, 입센의 『인형의 집』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/A0Bu09THjQA 작가 소개입센(Ibsen)은 현대극의 아버지라 불리는 노르웨이 극작가입니다.그는 신화적 소재나 역사극 대신, 당대 사회 속 개인의 문제를 현실적 무대로 끌어와 드라마의 새로운 장을 열었습니다.특히 『인형의 집』은 1879년 초연 이후 가부장제, 결혼, 여성의 자아 등 근대 사회의 금기를 정면으로 다뤄 큰 충격을 주었습니다. 줄거리노라와 헬머 부부는 보기엔 평화롭고 다정한 가정입니다. 남편..

“욕망은 숨긴다고 사라지는 게 아니다.” 프랑스 고전 비극의 절정, 단 한 문장, 단 한 감정까지 정제된 언어로 표현된 희곡. 오늘은 라신느(Racine)의 『페드라』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/GsWU9PeixZ8 작가 소개장 라신느는 17세기 프랑스 고전주의 비극의 대표 작가입니다.코르네유가 영웅의 비극을 썼다면, 라신느는 내면의 갈등과 인간 본성의 비극을 정밀하게 파헤친 작가입니다.『페드라』는 라신느의 대표작으로, 그리스 신화 속 인물을 프랑스 고전극의 형식에 맞춰 심리적 정밀함과 언어의 우아함으로 재해석한 작품으로, 에우리피데스와 세네카의 작품과는 달리 악녀 페드라가 아닌 비극의 주인공으로서의 페드라를 보여줍니다. 줄거리테세우스 왕의 아내 페드라는 자신의 의붓아들..

어느 날 저는 한 신화를 떠올렸습니다.바로 미노스 왕의 미궁 이야기입니다.미노스 왕의 미궁과 아리아드네의 실타래옛 그리스 크레타 섬에는 미노스 왕이 살고 있었습니다. 그는 신의 뜻을 거스르고 황소를 제물로 바치지 않았습니다.그 죄로 왕비 파시파에는 신이 내린 저주로 황소와 사랑에 빠져, 사람의 몸에 소의 머리를 한 괴물, 미노타우로스를 낳게 됩니다.미노타우로스는 피에 굶주렸고, 미노스 왕은 그 괴물을 가두기 위해 미궁(Labyrinth)이라는 거대한 미로를 만들었습니다.이 미궁은 수백 갈래의 복잡한 통로로 이루어져 있어 한 번 들어가면 결코 빠져나올 수 없었습니다.아테네 사람들은 매년 젊은 남녀를 미궁에 바쳐야 했습니다.그러던 어느 날, 아테네의 왕자 테세우스가 미노타우로스를 죽이고 이 고통을 끝내겠다고..

“속이고, 꾸미고, 웃긴다!” 오늘은 몰리에르 희극 중에서도 가장 경쾌하고 유쾌한 작품, 『스카팽의 간계』를 소개합니다. 이 작품은 고전 희극의 전형이자, 현대 시트콤과 슬랩스틱 코미디의 원형과도 같은 텍스트입니다.https://youtube.com/shorts/GEUqTV_0LYk 작가 소개몰리에르는 프랑스 고전 희극의 대가로, 사회 풍자와 인간 본성에 대한 통찰을 익살스러운 형식 안에 녹여낸 작가입니다.『스카팽의 간계』는 그의 후기작 중 하나로, 로마의 희극작가 플라우투스의 영향을 받은 코미디아 델라르테(Commedia dell'arte) 스타일을 계승한 작품입니다.빠른 템포, 신분 위장, 기상천외한 속임수 등 고전 희극의 모든 매력을 담고 있죠. 줄거리나폴리의 두 청년, 옥타브와 레앙드는 각자 아버..

“겉으로는 거룩한 척, 속으로는 음흉한 속셈.” 종교를 가장한 위선과 그에 속아 넘어가는 인간의 어리석음. 프랑스 희극의 거장 몰리에르가 가장 통쾌하고 날카롭게 풍자한 작품, 오늘은 『타르튀프』입니다.https://youtube.com/shorts/l-odJUq0g4E 작가 소개몰리에르(Molière)는 17세기 프랑스 고전 희극의 대표 작가입니다. 궁정극의 화려함과 대조되는 생활밀착형 풍자와 위선의 고발로 유명하며, 현대 희극과 시트콤 구조의 원형을 만든 인물로 평가받습니다. 『타르튀프』는 종교 위선을 조롱한 작품으로 초연부터 여러 번 공연을 금지당했을 만큼 시대를 앞서간 작품입니다. 줄거리파리의 부유한 중산층 가정, 가장 오르공은 종교적으로 경건하고 진실된 사람처럼 보이는 ‘타르튀프’라는 남자에게 빠..