신화 극장

“전쟁은 계속돼야 해요. 그래야 내가 먹고살 수 있죠.” 도덕과 생존, 전쟁과 자본 사이에서 한 어머니가 보여주는 냉혹한 생존의 드라마.오늘은 브레히트의 대표작, 『억척어멈과 그 자식들』을 소개합니다. 이 작품은 전쟁의 비극을 고발하는 동시에, 그 전쟁을 살아야만 했던 ‘어머니’의 처절한 현실을 무대로 끌어올립니다.https://youtube.com/shorts/-rhfJFEYrDI 작가 소개베로톨트 브레히트(Bertolt Brecht)는 연극이 관객을 감정적으로 울리는 것보다, 생각하게 만드는 것을 더 중요하게 여겼습니다. 그는 ‘서사극’과 ‘소외 효과’를 통해 관객이 인물에 몰입하기보다 극과 거리를 두고 비판적으로 사유하도록 유도했습니다.『억척어멈과 그 자식들』은 그의 정치적 입장과 미학이 절묘하게 ..

“정의란 무엇인가? 누가 아이의 진짜 어머니인가?” 이 질문 하나로 시작된, 가장 서사적이고 가장 아름다운 베르톨트 브레히트(Bertolt Brecht)의 연극.오늘은 『코카서스의 백묵원』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/uhNR_283Uug 작가 소개브레히트는 ‘감정에 빠진 연극이 아닌, 사고하게 만드는 연극’을 주장한 서사극의 창시자입니다.『코카서스의 백묵원』은 그의 대표작 중에서도 이야기 구조, 시적 언어, 서사기법이 가장 풍부하게 융합된 걸작으로 평가받습니다. 조지아 지역의 전설에서 영감을 받아 고전적인 솔로몬 재판 이야기를 새로운 방식으로 해석한 작품입니다.줄거리코카서스 지방의 어느 농장. 두 마을이 땅을 두고 분쟁합니다. 이때 한 노래극 단원이 등장해 옛날 이 땅에..

“폐하, 이제 곧 죽으실 겁니다.”아무렇지 않게 선고되는 ‘죽음’ 앞에서, 왕은 부정하고, 분노하고, 애원하고, 마침내 받아들입니다.오늘은 삶의 끝에서 인간 존재의 본질을 묻는 이오네스코의 철학적 걸작, 『왕은 죽어가다』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/z76qpXt2tsc 작가 소개외젠 이오네스코는 20세기 부조리극을 대표하는 프랑스 극작가입니다.그는 인간 존재의 불합리, 언어의 붕괴, 현실의 부조리를 무대에 올리며 사뮈엘 베케트, 장 제네와 함께 부조리극의 3대 작가로 불립니다.“죽음을 무대 중심에 세운 부조리극 가운데, 『왕은 죽어가다』는 이오네스코 특유의 언어와 형식 해체를 통해 인간 존재의 종말을 철저히 사유한 대표작입니다.” 줄거리무대는 가상의 왕국.왕 베렝제 1세..

“그를 죽여야 하나요, 아니면 사랑해야 하나요?”사랑하는 사람과 아버지를 죽인 사람이 동일인이라면, 당신의 선택은 무엇인가요?사랑과 명예 사이, 뜨거운 선택 오늘은 17세기 프랑스 고전주의 연극의 대표작,피에르 코르네이유(Pierre Corneille)의 『르 시드(Le Cid)』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/80fBaMEeUHY 작가 소개피에르 코르네이유는 프랑스 고전주의 극작가로, 비극과 희극 사이를 넘나들며인간의 도덕, 명예, 감정의 충돌을 극화한 작가입니다.그는 『르 시드』를 통해 고전극의 형식을 따르면서도 뜨거운 인간적 갈등을 무대 위에 올렸고,이 작품은 당시 프랑스 사회에 엄청난 논쟁과 인기를 불러일으켰습니다. 줄거리무대는 중세 스페인.젊은 기사 로드리그는 사랑..

“무대 위에서 도끼 소리가 들릴 때, 그건 단지 나무를 자르는 소리가 아닙니다.”한 시대가 끝나고, 익숙했던 모든 것들이 사라져가는 순간.오늘은 체홉의 마지막 희곡, 『벚꽃 동산』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/AhvhoR-56Tg 작가 소개안톤 체홉(Anton Chekhov)은 사건보다 인물의 내면에 집중하며 현대 연극의 스타일을 바꿔 놓은 러시아 극작가입니다. 『벚꽃 동산』은 그의 유작으로, 사회 구조의 변화 속에서 사라지는 계급과 감정을 가장 조용하면서도 우아하게 그려낸 작품입니다.이 작품은 어떤 연출은 비극으로, 또 어떤 연출은 희극으로 해석할 수 있을 만큼 입체적인 희곡입니다. 줄거리러시아 귀족 출신 랍라네프스카야 부인은 오랫동안 외국에서 방탕한 생활을 하다, 가세..

“모스크바로 가고 싶어… 언젠가는.” 희망과 현실 사이, 아무 일도 일어나지 않는 것 같은데 모든 것이 무너지고 있는 사람들의 이야기.오늘은 러시아 사실주의의 거장, 안톤 체홉(Anton Chekhov)의 『세 자매』입니다.https://youtube.com/shorts/8EAArapjosc 작가 소개안톤 체홉은 러시아의 극작가이자 단편소설의 대가입니다.그는 극 속에서 커다란 사건 대신 작은 일상 속 침묵, 정체, 그리고 흐느낌 없는 절망을 그렸습니다.『세 자매』는 『벚꽃 동산』, 『바냐 아저씨』, 『갈매기』와 함께 체홉의 4대 희곡으로 불리며, 현대극의 흐름을 바꾼 작품입니다. 줄거리러시아의 어느 지방 소도시. 오랜 군인 가정의 세 자매, 올가, 마샤, 이리나는 모두 현실에 갇힌 삶을 살아가고 있습니다..

“그녀는 왜 아무도 다치지 않은 권총을 들고 있었을까?” 19세기 말, 여성의 삶과 자유에 대한 깊은 질문을 던지는 입센의 심리극 『헤다 게블러』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/-cSJdNe0XZU 작가 소개헨리크 입센은 노르웨이의 극작가로, 현대 리얼리즘 극의 아버지로 불립니다. 『인형의 집』, 『유령』, 『바다에서 온 여인』 등의 작품을 통해 가부장제와 인간 내면을 비판적으로 조망했죠. 그의 후기작인 『헤다 게블러』(1890)는 여성의 무기력함, 사회적 억압, 그리고 죽음에 대한 충동을 섬세하면서도 무섭도록 냉정하게 다룬 심리극입니다. 줄거리결혼한 지 6개월이 된 귀족 출신 여성 헤다 게블러는 지적 야망이 없고 순응적인 남편 테스만과 함께 신혼집으로 돌아옵니다. 하지만 ..

“과거는 사라지지 않는다. 그건 유령처럼 오늘을 따라다닌다.”사회가 숨긴 진실, 가족이 감춘 죄, 그리고 그 유산이 자식에게까지 이어지는 비극.오늘은 입센의 문제작, 『유령』입니다.https://youtube.com/shorts/VJyUK0QmUY0 작가 소개입센(Ibsen)은 리얼리즘 드라마의 창시자로 불립니다.『인형의 집』에서 가부장제와 여성의 자유를 다뤘다면, 『유령』에서는 훨씬 더 어두운 주제, 위선, 성병, 가족의 타락, 사회의 무지 등을 정면으로 다룹니다.이 작품은 당시 검열과 비난에도 불구하고 오늘날까지 깊은 울림을 주는 문제작으로 평가됩니다. 줄거리노르웨이의 외딴 시골 저택. 알빙 부인은 자신의 남편, 알빙 대위의 기일을 맞아 고아원을 완공하려 준비 중입니다. 고아원은 겉보기엔 고인을 추모..

“오늘 밤은 잠을 자지 않겠어요.” 이 대사 후 얼마 지나지 않아 무대 위에서 문이 닫히는 소리가 크게 울립니다. 이 소리는 19세기 유럽 전체를 흔든 여성 해방의 시작이었습니다. 오늘은 근대 리얼리즘 희곡의 출발점, 입센의 『인형의 집』을 소개합니다.https://youtube.com/shorts/A0Bu09THjQA 작가 소개입센(Ibsen)은 현대극의 아버지라 불리는 노르웨이 극작가입니다.그는 신화적 소재나 역사극 대신, 당대 사회 속 개인의 문제를 현실적 무대로 끌어와 드라마의 새로운 장을 열었습니다.특히 『인형의 집』은 1879년 초연 이후 가부장제, 결혼, 여성의 자아 등 근대 사회의 금기를 정면으로 다뤄 큰 충격을 주었습니다. 줄거리노라와 헬머 부부는 보기엔 평화롭고 다정한 가정입니다. 남편..

“욕망은 숨긴다고 사라지는 게 아니다.” 프랑스 고전 비극의 절정, 단 한 문장, 단 한 감정까지 정제된 언어로 표현된 희곡. 오늘은 라신느(Racine)의 『페드라』를 소개합니다.https://youtube.com/shorts/GsWU9PeixZ8 작가 소개장 라신느는 17세기 프랑스 고전주의 비극의 대표 작가입니다.코르네유가 영웅의 비극을 썼다면, 라신느는 내면의 갈등과 인간 본성의 비극을 정밀하게 파헤친 작가입니다.『페드라』는 라신느의 대표작으로, 그리스 신화 속 인물을 프랑스 고전극의 형식에 맞춰 심리적 정밀함과 언어의 우아함으로 재해석한 작품으로, 에우리피데스와 세네카의 작품과는 달리 악녀 페드라가 아닌 비극의 주인공으로서의 페드라를 보여줍니다. 줄거리테세우스 왕의 아내 페드라는 자신의 의붓아들..